(Mi campo, pero no mi área específica de especialización). Ninguno de los ejemplos supervivientes tiene lo que se podría llamar una pintura prístina por razones comprensibles, pero hay pequeñas figurillas de terracota donde el color todavía es bastante visible a simple vista: véase, por ejemplo, las ilustraciones de el artículo de Viollaine Jeammet "Sculpture en miniature. Policromía en estatuas de terracota helenísticas de la colección del Museo del Louvre" de 2014.
Sobre la apariencia caricaturesca de las reconstrucciones policromadas: las elecciones de color se basan en datos derivados del uso de diversas formas de espectroscopia para identificar los pigmentos originales, es decir, esa parte es "ciencia dura" y las elecciones de color como tales no son realmente discutibles. Sin embargo, las pinturas reales de las reconstrucciones pueden serlo bien - específicamente, las partes discutibles que vienen a la mente serían el efecto del desgaste en la pintura, que debe haber entrado en juego con los originales (tema interesante, pero no tengo ninguna buena fuente sobre eso en este momento), luego, las cualidades de la pintura greco-romana en sí (muy pocos datos sobre eso, entre otras cosas, no podemos saber realmente cuán pigmentada o translúcida era), y finalmente, las elecciones artísticas en la aplicación de la pintura (gruesa o fina, plana/uniforme o variegada, etc.). Ahora, dado el lapso de tiempo de siglos aquí, deberíamos asumir alguna variación en las doctrinas estéticas; por ejemplo, es totalmente posible que haya habido momentos en el tiempo en que un efecto austero y plano, en lugar de "natural", fuera realmente lo que los artistas buscaban (teniendo en cuenta que la forma de la escultura griega arcaica también era muy estilizada). Sin embargo, mirando los ejemplos supervivientes de arte bidimensional (principalmente de la época romana), hay evidencia de la capacidad contemporánea de no hacer que una pintura parezca plana si ese era el efecto deseado - y algunas investigaciones recientes sugieren que se podría haber aplicado un uso más sutil y pictórico del color a la pintura romana. Por ejemplo, Skovmøller y Therkildsen, en su artículo "La policromía de los retratos romanos de mármol pulido" (2015), informan haber encontrado rastros de "resaltes" dorados en el cabello naranja de uno de sus ejemplos (p. 895), así como detalles delicadamente acentuados de los ojos como las esquinas internas rosadas (ibid.), y sacan la siguiente conclusión:
"Del examen de los resultados de las investigaciones científicas parece que las capas de pintura se aplicaban delicadamente a la superficie de la piel, con una concentración de pigmentos que variaba según el área de la cara. La distribución de los granos de pigmento indica que las capas de pintura eran bastante translúcidas en áreas como la frente, las mejillas y el mentón y más compactas alrededor de los ojos. Combinadas con la elección correcta de aglutinante y la luminosidad natural del mármol pulido, las capas de pintura translúcidas y opacas aplicadas habrían creado la ilusión óptica de la piel humana." (p. 898)
En cuanto a los edificios, los templos griegos no estaban completamente pintados en el sentido de que el color parece haber sido añadido a los detalles escultóricos y a los bordes, mientras que las columnas permanecían como estaban; se observaron rastros de pintura en la Acrópolis de Atenas hace tan solo 2 siglos (como se pintó en 1805 por Simone Pomardi). En la actualidad, la policromía todavía está bastante bien conservada en varias tumbas en lo que fue Macedonia, por ejemplo, la Tumba de las Palmetas - imágenes en Wikimedia Commons.
Sin embargo, con todo esto en mente, seguiría siendo incorrecto afirmar que toda la idea de la estética del mármol blanco brillante de la antigüedad ha sido nada más que una ilusión - solo hay que mirar los camafeos romanos, por ejemplo, este del emperador Augusto, o el camafeo Gemma Augustea.